Foxtrot Bazar
Adaptation du Roman de Renart
Spectacle familial baroque et foisonnant ou rire et tragique se mélangent.
Peintures réalistes et ironiques de notre humanité, où deux personnages forts et fragiles se confrontent pour arriver à leur « faim ».
Public : Tous publics à partir de 7 ans
Durée 1heure
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Les comédiens:
Thomas Deschamps est YSENGRIN et le MUSICIEN
Sylvie Koutsikidès est RENART et LA CONTEUSE
L’auteur et metteur en scène :
Claude Jocteur Monrozier
Tout part du Roman de Renart
Le Roman de Renart, est formé de soixante aventures différentes où les animaux de nos campagnes, notamment le goupil RENART s’emploient à survivre dans un monde hostile.
Histoires disparates qui forment un tout cohérent grâce à la récurrence des personnages et de leur aventure. Ce Roman est à l’origine un recueil de contes structurés pour être « dit ».
Ses auteurs sont nombreux. Très peux ont été identifié.
Chef d’œuvre transmis par nos lointains aïeux c’est un patrimoine culturel riche en sagesses paysannes.
Notre adaptation
Trois aventures centrales plus deux autres en filigranes sont jouées ici.
- Renart et les marchands
- Renart et l’abbaye des blancs moines
- La pêche sur le lac gelé.
- Où Renart aime Dame Hersant
- Le procès de Renart
Deux conteurs troubadours, au son de l’accordéon, offrent leur univers de poésie, de farces et de musique… Ils s’aiment et parcourent le monde avec dans leur besace des histoires de goupil , de loup et de jours qui se lèvent … Leur bazar lumineux de troubadours : masques, marionnettes, contes, rire, crainte, émerveillement nous enchante… Mais au fils des histoires les questions apparaissent. Renart est il un cruel sans foi ni loi ? Ysengrin une brute épaisse ? L’intelligence pour quoi faire ?…
Nos deux troubadours repartiront comme ils sont venus, laissant sous le charme les petits comme les grands.
L’écriture :
est un mélange de langage contemporain, de chanson, de textes de Paulin Paris, et du scénariste de BD : Alain Ayroles . Ces aventures nous disent, entre autre que la réflexion est supérieure à la force brute.
La mise en scène :
La scénographie est sobre, rendant hommage aux différentes formes de théâtres, laissant la part belle aux talents multifacettes des acteurs:
Le travail de conteur-mimeur, fait naître à travers les saveurs de la langue et du corps, les images, la poésie.
Le travail de masques, rythmé, proche de la commedia dell’arte, s’appuie aussi sur le public.
Les marionnettes répliques parfaites des comédiens masqués, prennent le relais, nous entraînant dans un univers magique.
L’accordéon, présent au début et à la fin pose l’univers des troubadours.
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